Formation : "Conduire un groupe et didactique des discours de visites"

Sur deux journées, l'Espace Culturel propose un stage à destination de guides ayant déjà une expérience professionnelle. L'objectif de cette formation est d'apporter aux participants des moyens et des techniques de gestion des groupes. Les trois formatrices proposent ainsi un travail sur les interactions groupe / contenu / espace de la visite / guide. Le but étant d’adapter efficacement les visites aux différents publics et aux différentes situations.

Sur la base de débats, de mise en pratique, d'échanges sur leur propre expérience, les participants aborderont les points suivants :

- Les comportements de groupe : les relation entre le groupe / le guide / le discours / son écoute / la dispersion mentale

- Le comportement du guide dans les lieux de visite : le travail corporel - comment le corps réagit-il aux lieux ou aux personnes ? Dans un espace, les positions qui soulagent le corps ou créent un malaise  - qu'est-ce qui caractérise l'espace visité ?

- Le guidage : créer une visite et la rendre vivante. Mise en situation / didactique / travail corporel  - Créer un groupe, lui donner « un ton » - Se placer, agir - Savoir regarder et capter le regard - Parvenir à « malaxer » son savoir - Définir ses manques et savoir y pallier.

La particularité et la richesse de ce stage est d'associer des personnalités ayant à priori des approches différentes du groupe. On verra que chacune apportent des outils complémentaires qui permettent aux participants d'enrichir leur pratique du métier de guide.

  Aude Labarge (didactique des discours) : spécialiste de la médiation en préhistoire et patrimoine, elle a une pratique professionnelle de visites de sites préhistorique (grottes d'Isturitz & Oxocelahaya), accompagnements en musée, expositions...

Corinne Lallemand (techniques de voix - mise en scène du discours) : comédienne et metteur en scène, elle interprète les grands textes classiques et contemporains, rencontre la danse et le nouveau cirque... Enseignant le théâtre, elle met sa pratique au service d’un large public en privilégiant la créativité, l’échange et la réflexion.

Maité Pébay (placements du corps - Interactions espace / corps / groupe) : après des études de psychologie, elle se forme à la danse contemporaine et à l’improvisation. Elle enseigne le tai ji quan et le qi gong au pays basque depuis 1993 dans le cadre de l’association « Ecole de Tai Ji Quan Côte Basque ».

Jeudi 15 et vendredi 16 mars 2012

Tarifs, détail du programme, inscription : voir le dossier .pdf à télécharger ici.

Regard
sur le Pays basque des années 1990
1990 urtetako euskal kulturari
Behako bat                                                               Programme en pdf 

1990 urtetan, zinema zuzendari batek Parise uzten du ipar Euskal Herrian kokatzeko. Gizona entzule bezain kuriosa da. Herri bat eta kultura bat bere osotasun deskubrituko ditu eta bere ofizioa hemen segitzea erabki du. « Lokarri » izeneko bere azken luze metraia egin aintzin, Jean-Pierre Grasset-ek 4 dokumentario ere eginen ditu, musika, kantua, sorkuntza aipatuz.

Nous sommes dans les années 1990, un cinéaste quitte Paris pour s'installer en Pays Basque. L'homme est curieux et à l'écoute. Il vient pour tourner un long métrage, dont le Pays basque aurait du être le décor... Il découvre un pays, une culture, des hommes et des femmes avec qui il poursuit ici son travail de réalisateur. Avant la réalisation de ce qui sera son dernier long métrage - "Lokarri" -, Jean-Pierre Grasset tourne de 1998 à 2000 quatre documentaires sur la musique, le chant et la création en Pays Basque réalisées avec des équipes locales.

Jean-Pierre Grasset nous a quitté prématurément en 2001 après avoir achevé son dernier long métrage LOKARRI, une œuvre de fiction au cœur de la société basque.
Paxkal Indo, qui a été de toutes ses aventures en Pays Basque, a voulu en 2011 marquer cet anniversaire en redonnant à voir une partie de ce travail, auquel il a lui-même collaboré. L'Espace Culturel Arts et Sciences des grottes d'Isturitz et Oxocelhaya a tenu à s'associer à ce projet car Jean-Pierre Grasset a aussi "imprimé sa trace" dans la grotte : par sa sensibilité et son écoute il a fait renaître le "souffle" de la grotte pour nous le restituer à l'image.
 

Jean-Mixel Bedaxagar et Paxkal Indo lors du tournage dans la grotte.

En projetant ces quatre films, le projet n'est pas seulement de se replonger dans l'histoire de la musique, de la chanson, du rock basque, il est aussi de prendre le prétexte de l'histoire pour s'interroger sur le "souffle"  actuel de la création musicale en Pays basque. "Hatsa"…

Les films et les soirées :

Ravel : Zazpiak Bat   -   Bat Bi Euskal Rocka bizi ote da ?  -  Hatsa, le souffle de la création  -    Ama, la force du chant en Soule -

Chaque projection est suivie d'une discussion ou d'un temps de spectacle.
   

Une image du film Zazpiak Bat

Nos partenaires qui ont choisi d'accueillir ces projections sont la Médiathèque Municipale Pierre Espil, le Gaztexe Ttattola et le Cinéma Haritz-Barne d'Hasparren, ainsi que le Musée Basque de Bayonne.    Programme en pdf 

Aldudarrak bideo-Kanaldude co-organise une des soirées : Bat Bi Euskal rocka ote bizi da ? avec son émission "leihotik" diffusée en direct sur internet

Soirée Ttattola Kanaldude

BAT BI : Euskal Rocka bizi ote da ?

Vendredi 28 octobre  21h00
Ttattola - Hasparren
Entrée libre
 

Jean-Pierre Grasset-en lehen dokumentala, Euskal rockaren tematikan oinarritua zen. Nundik heldu eta garai hartako dinamika begiratuz. Gaur egun musika anplifikatuan gauza ainitz aldatu dira. 15 urte berantago zertan giren aztertzeko, debate, proiekzio, konzertu, lekuko eta bertze izanen dira Kanaldudek grabatuko duen « lehiotik » emankizunean. Hazparnerat hurbiltzen ahal ez direnentzat, zuzenean ikusten ahalko da www.kanaldude.tv webgunean.

Cette soirée en euskara au gaztetxe d'Hasparren, sera le cadre d'une émission "leihotik" de Kanaldude diffusée en direct sur www.kanaldude.tv.  Au programme : des extraits du film BAT BI (Jean-Pierre Grasset 1998), de la musique et des témoignages.

Avec parmi les invités : Iban (Skunk), Jon Eiherabide (M.A.K.), des musiciens de Egurra ta Kitto, de Hurmurao, Joseba Manterola, Txomin, Heguy, le festival EHZ, des jeunes du Ttattola,....

Le film Bat Bi, au travers d'un instantané sur le quotidien de musiciens des années 90, retrace l'histoire de la chanson et des musiques actuelles en Pays basque.. . De "Ez dok amairu" , aux prémisses de la nouvelle chanson avec Etxemendi-Larralde, d'Errobi à Skunk, et jusqu'aux premières éditions d'EHZ.

Concert en fin de soirée avec Egurra eta Kitto et Hurmurao.

www.kanaldude.tv

Film et rencontre

HATSA … le souffle (Jean-Pierre Grasset 2000)

Echange avec Claude Labat, Paxkal Indo...

Samedi 29 octobre - 18h00
Musée Basque - Bayonne
 
Les grottes d'Isturitz et d'Oxocelhaya et la naissance de la musique avec les flûtes préhistoriques sont au cœur de ce documentaire. Hatsa, le souffle qui insuffle la vie, le souffle qui permet à la musique d'exister, le souffle énergie de la création…
"Qu'y a-t-il de commun entre Cro-Magnon et Mixel Etxekopar qui ose utiliser la flûte ancestrale dans ses explorations musicales les plus contemporaines ? Peut-on lier la flûte du Paléoli-thique et celle de Queheille, facteur de txirula ? Le lien certain c'est "hatsa", le souffle, celui qui nous fait vivre mais aussi celui qui produit les sons… Hatsa est aussi une approche culturelle du souffle."

Le film sera suivi de témoignages autour de la réalisation des documentaires de Jean-Pierre Grasset, en présence de Claude Labat, Paxkal Indo... 
 

Entrée libre

Musée Basque et de l'Histoire de Bayonne 

Isturitz est connu pour être le site avec la plus forte concentration de flûtes paléolithiques connu à ce jour. Au total 22 fragments de flûtes en os de rapace ont été retrouvés dans la grande salle d'Isturitz  (cf : les flûtes d'Isturiz)
C'est pourquoi l'Espace Culturel propose une série de manifestations sur le thème "l'Homme et l'Oiseau" (édito); le projet le plus emblématique étant une création contemporaine pour ensemble de flûtes préhistoriques confiée au compositeur François Rossé. La création - "Aspaldian" - fera intervenir un groupe de 5 musiciens dans la grotte d'Isturitz.

Christian Normand archéologue du SRA Aquitaine (articles), a ainsi entre les mains 22 fragments à partir desquels il doit réaliser des répliques de flûtes "complètes" qui seront confiées à des musiciens contemporains.

Premier constat : à une exception près, impossible de restituer les flûtes préhistoriques d'origine. Aucun croquis, aucun témoignage, pour guider l'archéologue ! Ajoutez à cela que même pour la flûte "archéologiquement complète", personne ne sait bien sûr comment les hommes du paléolithique en jouaient…

La démarche doit alors être différente :

- partir d'un os de vautour (toutes autorisations accordées !...)– là, la taille, la découpe de départ de l'os est connue –

- prendre en compte sa propre expérience d'archéologue… Christian Normand a déjà réalisé des répliques de flûtes. Bien que non musicien, mais "curieux", il a déjà une petite idée des différentes reconstitutions qu'il pourrait réaliser (nombre de trous, avec ou sans trou de pouce,…)

- s'entourer d'un musicien et d'un facteur de flûtes qui pourront le guider, en fonction des fragments déjà connus, de façon à compléter ces fragments et donner à l'instrument un "son". 

On comprend bien que, dans ce travail en cours, autant que le résultat, le parcours est important et amène une série de questions, qu'il est intéressant de partager avec des musiciens : ces flûtes avait-elles un bec ou une anche, ou bien s'agissait-il d'un jeu différent ? combien de trous avaient-elles ? y avait-t-il systématiquement un trou de pouce ?

Deux autres passionnés avaient été invités à partager la réflexion : Mixel Etxekopar, flûtiste souletin qui a en main un premier fac similé dèjà réalisé voici quelques années par Christian Normand et Etienne Holmblat, facteur de flûtes à Bosdarros dans le Béarn.

La discussion fut animée et fort riche…  sans que soient forcément amenées toutes les réponses ! Avec de plus une série d'interrogations pertinentes pour notre projet d'ensemble de flûtes : plusieurs musiciens ont-ils joué ensemble dans la grotte ? Ces flûtes ont-elles été conçues pour jouer en groupe, et en harmonie avec d'autres flûtes ou d'autres instruments ?

La réponse serait plutôt négative. Il y a par ailleurs une  individualisation évidente de chaque instrument, marquée par son décor gravé.

Le projet étant de créer un ensemble, faut-il malgré tout aller vers une recherche d'harmonie ?

Le musicien et le facteur de flûtes sont repartis, mais d'autres rencontres suivront... Avant que Christian Normand ne remette son jeu de flûtes à l'automne pour qu'elles puissent à nouveau jouer dans les grottes, après plus de 10 000 années....